Wat zijn de zeven meestvoorkomende valkuilen van videocommunicatie? En hoe voorkom je ze?
1. Een vaag doel
Valkuil 1 is dat het doel van de video niet scherp is gedefinieerd. Het gaat er niet om wat je wilt VERTELLEN; het gaat erom wat je wilt BEREIKEN. En dat is altijd een verandering in gedrag of een verandering in mening. Aan het eind van de video gaat de kijker jouw product kopen, is de kijker voorstander van jouw ziekenhuisfusie of gaat de kijker minder zout eten.
Zelfs bij informerende video’s, zoals e-learning streef je een verandering in gedrag of mening na. Een scherp doel levert een sterk concept op.
2. Een titel waar niemand op klikt
Bedrijfsanimaties gaan om verleiden. En dat start bij de titel en thumbnail. Hoe zorg je ervoor dat jouw doelgroep de video aanklikt tussen alle digitale diarree? De titel en de thumbnail moeten al in de conceptfase bedacht worden. Want hoe je de kijker verleidt om te klikken, bepaaldt hoe je het verhaal vertelt.
3. Een einde dat niet aanzet tot actie
Je animatie eindigt altijd met een oproep (call to action). Vaak wordt gekozen voor ‘kijk voor meer informatie op de website’. Dat doet natuurlijk niemand. Er zijn verschillende strategieën voor een sterke oproep zoals visueel maken, samples geven of emotie oproepen. De oproep is een van de eerste dingen die je bedenkt. Waarom? Omdat je hiermee het doel van de video vastzet. De oproep is niet het einde van de video, maar het begin van verandering.
4. Praatje-Plaatje
Vaak wordt eerst de voice-over tekst geschreven en daarna worden de beelden erbij bedacht. Het gevolg is dat je animatiefilm een bewegende powerpoint wordt, zonder visuele verrassingen. Een sterke beeldmetafoor blijft niet alleen langer hangen; niemand vertelt bij de koffieautomaat een voice-over tekst na. Een sterk beeld wel. Het beeld moet dus tegelijkertijd met de tekst ontwikkeld worden.
5. Cliche vormgeving
Standaard vormgeving is goedkoper, maar ook stukken saaier. Kijkers zijn zo gewend aan cliché bedrijfsanimaties dat ze niet meer worden gekeken. Ze zijn zo gemeengoed, dat Lubach er parodieën van maakt. Wil je opvallen dan moet je durfen afwijken.
6. Ellenlange inleiding
Vaak begint een bedrijfsfilm met een saaie openingszin. ‘Welkom bij…, ‘Dit is Sakia’, ‘Sinds 1983 zijn wij…’. De inleiding moet geen introductie zijn waar de kijker doorheen moet worstelen. Begin met een gewaagde stelling of een verbazingwekkend feit en de kijker is meteen overtuigd verder te kijken.
7. Voorspelbare Voice-over
Voice-over teksten zijn vaak hetzelfde. Ze gebruiken dezelfde clichés (‘…samen…’, ‘…in een veranderende wereld…’, ‘…nu en in de toekomst…’), maken dezelfde fouten (opsommingen, woordvolgorde, generiek taalgebruik) en ze zijn niet opgebouwd vanuit een beeldconcept. En de komst van AI maakt het enkel erger, want die teksten zijn gebaseerd op alles wat al eerder gezegd is. Een goede voice-over tekst moet je niet lezen maar horen. Alleen dan begrijp je het belang van ritme, poëzie, lengte en woordvolgorde. Want uiteindelijk onthoud de kijker geen informatie… maar een goed gevoel. En daar draait het om.
Bij INTO Stories werken we volgens onze eigen ontwikkelde methode: “blauwdruk voor sterke video’s”. Met 17 jaar ervaring weten we precies waarop video’s stuklopen en hoe we een totaalconcept ontwikkelen dat de kijker bijblijft.